不是誠齋無月，隔一林修竹出處哪首詩 - 宋朝詩人楊萬里的詩《好事近》

《好事近》

【全詩原文】

月未到誠齋，先到萬花川谷。不是誠齋無月，隔一林修竹。如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇絕，看十五十六。

《好事近》

【詩詞賞析】

【註釋】：

這是一首詠月詞，不過直接寫月亮的只有「月色已如玉」一句。月的形和神，是用比較法。

襯托月亮，最常見的辦法是去寫雲彩，常語說：「烘雲托月」。楊萬里拋開這一陳腐的路子不走，採用了純新的方式。上闋以谷、齋、竹作陪襯。誠齋是作者的書齋名，萬花川谷是作者的花園名。「月未到誠齋」，自然不無遺憾；但「先到萬花川谷」，倒也令人欣喜，因為這同樣是詞人的天下。況且也不必為誠齋而惋惜，因為「不是誠齋無月，隔一庭修竹」，月照幽篁，應該又是一種韻味。這半闋中，同是月光，在萬花川谷的當是朗照，在「一庭修竹」的當是疏散，在誠齋的又當是濃陰下的幽明。同樣的月色竟有這許多情意，明暗層次又是這樣分明，難怪上片無一字直接寫月，卻叫人處處感得到月的媚態。上闋是以物托月，下闋則以月自托。詞中說：今天才是十三，月色已如美玉，若到秋光奇艷的十五十六，它定然更不尋常！這裡明顯地在用十三之月襯托十五、十六之月，然而本篇的作意是詠寫今夜月色，所以句中又含有用十五、十六的滿月襯托十三月色的意思：現實的月同遙想的月兩相輝映，各各更見其妙了。

楊萬里寫詩，最講「活法」，「透脫」。他在《頤庵詩稿序》中說：「⋯⋯嘗食夫飴與荼乎？人孰不飴之嗜也？初而甘，卒而酸。至於荼也，人病其苦也；然苦未既，而不勝其甘。——詩亦如是而已矣。」他認為詩不能像糖：一放進嘴，就知道它是甜的，吃到最後，卻變成酸的；詩應當象荼（古茶字）經過品嚐才讓人感知到它的甜味。我們讀這首詠月詞，初時只看見全篇僅有一句寫月，還是用的「如玉」這個相當陳舊的比喻，讀來很可能有幾分掃興，——這正是在「病其苦」。可是只要你細心品嚐下去，那麼灑在綠葉紅花上的月光，伴和著挺拔修竹上的月色，在月的陰影中的誠齋，今夜的月，十五十六的月，便都會成為一幅幅各具特色的月光圖。這些圖全都經得起人們的反覆吟味，因而全篇也就有咀嚼無滓、久而知味的藝術效果。再說作者使用的又是白描手法，用這種引而不發的方式啟人想像，其表達力往往可以超過一切言詞。比如，詞中說「如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇艷，看十五十六」，十五十六的月色自然好極了。但如何好法呢？不論你想出多麼優美的字眼來形容它，其他讀者仍然可能想像到更美十倍的境地中去。——凡此種種，又是本篇「苦未既，而不勝其甘」的地方。

不，這首詞的超脫處還不在於此。你如果繼續品嚐，還可能發現作者是在寫月，但又不全在寫月，更重要的，他是在借月寫人。不然，月光朗照之下什麼不好寫，卻偏要寫他的園、他的竹、他的齋呢？應當說，它些環境既是作者生活情趣的表現，也是他精神世界的窗口。花的芬芳，竹的正直，還有書齋所象徵的博學，以及用來作比喻的玉的堅和潔都透露出一種高貴而雅潔的審美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蘊了更豐富的人格象徵意義。當然，這一些也都是要欣賞者通過咀嚼而慢慢品味才能獲得的。