從聊齋到紅樓
康熙五十四年即公元1715年，對中國文學是個重要年份。這一年，蒲松齡在淄川寒風瑟瑟的茅草房中飄然而逝，曹雪芹在鐘鳴鼎食的江寧織造府誕生。兩位偉大的小說家似乎在進行中國小說接力賽，蒲松齡矗立起古代短篇小說的藝術高峰，曹雪芹矗立起長篇小說的藝術高峰。《聊齋誌異》和《紅樓夢》還和《詩經》、《楚辭》、唐詩、宋詞、元雜劇一起形成中國古代文學綿延不斷的藝術高峰。1715年，兩位神州小說巨匠一生一死，多麼有趣的巧合！這個時間，離莊子在《齊物論》最早提出「小說」這個詞兒，已經過了20個世紀。
胡適書曹雪芹自題詩
《聊齋誌異》是中國最傑出的短篇小說集；《紅樓夢》是中國最傑出的長篇小說。《紅樓夢》和《聊齋誌異》之間有沒有繼承關係？這是個有趣的課題。旅美台灣經濟學家趙岡早就提出：賈璉丟九龍珮勾引尤二姐的細節是學《聊齋誌異》王桂庵丟金釧給芸娘的情節。研究者還陸續提出過：《紅樓夢》甄賈寶玉是學聊齋真假阿繡；寶玉挨打喊姐姐妹妹是學聊齋孔生在嬌娜開刀治腫塊時，
貪近嬌姿，不唯不覺苦，還怕割得太快；王熙鳳對尤二姐親熱異常的同時，費盡心思加害，跟《聊齋誌異·邵氏》裡的金氏對待夫妾的手法如出一轍。
曹雪芹究竟看沒看過《聊齋誌異》，值得深入考證，而文本對照考察則發現，紅樓對聊齋有多方面承傳。
相似的命名藝術
在人物命名上，紅樓對聊齋有明顯承傳：
人名決定命運：
《紅樓夢》裡香菱人生多磨折，幼年被賣，給呆霸王做妾，根據曹雪芹的構思,香菱最後被夏金桂害死；聊齋裡的菱角美麗聰慧，她跟胡大成一見鍾情訂了婚，遭遇戰亂，兩人天南海北，菱角的父親要把她另許他人，菱角歷盡磨難忠貞不移。香菱和菱角這兩個名字都包含命運多蹇（ｊｉǎｎ）的意思，都跟陸游《書齋壁》詩有關：「平生遭際苦縈纏，菱刺磨作芡實圓。」陸游自註：「俗謂困折多者謂菱角磨作雞頭。」
《紅樓夢》裡甄家的丫鬟後來成了身居高位的賈雨村的正室夫人，她的命運是由她的名字決定的：「嬌杏」，字面是嬌美的杏花，音諧僥倖成功；聊齋裡有個跟她有同樣命運的人，《雙燈》男主角無才無德，卻夜夜有美女自投，這也因為他的名字，他姓魏，名叫「運旺」，諧音的意思是因為他運氣旺。
小說人物的命運由名字決定，小說人物給晚輩取名也決定命運：《雲蘿公主》有兩個兒子，長子出生時，公主說，此兒福相，取名「大器」；次子出生時，公主說，豺狼也，取名「可棄」。後來大器17歲及第，可棄賭博無賴，名如其人。王熙鳳的女兒由劉姥姥取名「巧姐」，後來給狠舅奸兄賣到妓院，根據曹雪芹構思，巧姐被劉姥姥從妓院救出來，巧姐能逢凶化吉，遇難呈祥，都取決於她的名字。
一個人命運由名字決定，一家人的名字也和命運息息相關：
聊齋：有個姓田的人死在洞庭湖，兒子長大後到洞庭湖。夜晚跟幾個人喝酒，遇到個「盧十兄」，實際是父親的鬼，按他的指點，遷回父親的遺體。兒子名叫良耜，耜是掘土工具，良耜果然把父親掘出來帶回家安葬，遺骨他鄉的人靠兒子入土為安，所以叫「田子成」。
紅樓：香菱本名甄英蓮，是甄士隱的掌上明珠，家人抱她看燈，把她丟了。那個家人叫「霍啟」，諧音「禍起」；甄英蓮諧音真應憐；保不住女兒的父親真是廢物，名字就叫「甄費」。
小說人物的命名互相制約並構成作品佈局：
聊齋：重人不重錢的少女叫「連城」，價值連城也；她愛的男子喬生，「喬」者高也，喬生秉性高潔；兩人生死相戀，共同復活時偏偏從陰間帶回個願意跟連城二美共一夫的少女，當然是多餘的，所以她名字叫作「賓娘」。
紅樓：林黛玉是絳珠仙子到人世還淚，她的侍女一個叫「雪雁」，雁是候鳥，呆在雪地裡還有活路？一個叫「紫鵑」，是啼血之鳥。賈府四小姐叫：元春、迎春、探春、惜春。四千金的名字合起來是她們的命運：「原應歎息。」「琴棋書畫」是仕宦小姐的「基本功」，在「琴棋書畫」前各加一個動詞，成為四侍女的名字：抱琴、司棋、侍書、入畫，天衣無縫。
聊齋、紅樓都在故事情節發展中不斷地用人物的名字做文章：
聊齋：《蓮香》裡邊桑生愛上兩個女子，一名蓮香，一名李女，李女後來借燕兒之體還魂，再嫁桑生，蓮香給她揭蓋頭說：「似曾相識燕歸來。」既是古詩，又是對李女借燕兒的身體還魂的諧趣描繪。《仙人島》裡的王勉，字黽齋，仙女就棍打狗，用他的名字取笑挖苦：「黽翁頭上，再著一夕便成龜。」
紅樓：寶玉和寶釵的名字和古詩有關：「此鄉多寶玉」，「寶釵無日不生塵」。寶釵在酒席上射覆，射寶玉的「玉」，寶玉回答：「敲斷玉釵紅燭冷」，是古詩，又是寶玉和寶釵婚姻的結局。
《聊齋誌異》和《紅樓夢》在人物命名上最大不同表現在：在《聊齋誌異》中，作者有很多鍾愛的男性。蒲松齡從儒家經典中給他們十分美好的名字，類似的現象在《紅樓夢》中找不到了。紅樓突出地表現出「女兒是水做的」、「男人是泥做的」，顯示出宗法社會的世紀末情緒。
《聊齋》把篤於兄弟情誼的人叫「張誠」，取自《中庸》：「誠者，自成也。」叫「曾悌」，字「友於」，取自《論語》：「弟子入則孝，出則悌」，「孝乎惟孝，友於兄弟」。叫「向杲」，杲杲為日出之貌。
《紅樓》裡的兄弟，賈珍和賈璉，是狼狽為奸的壞蛋；賈環和賈寶玉，是恨不能你吃了我、我吃了你的烏眼雞。賈璉有個不引人注目的小兄弟曰「賈琮」，第二十四回寫賈寶玉給賈赦請安，賈琮來問好，邢夫人說：「哪裡找活猴兒去，你那奶媽也不收拾你，那裡像大家唸書的孩子。」可見賈琮頑劣邋遢。賈琮常跟賈環一起出現，看來物以類聚。六十四回寫「寶玉亦無與琮、環可談之語」，說明賈寶玉跟這兩個兄弟話不投機半句多。
賈府「玉」字輩的男性，賈珠早死，餘下者除「賈寶玉」以三字命名外，其他四位按年齡順序依次為「珍」、「璉」、「環」、「琮」，音諧「真聯還宗」，有深刻反諷之意。
這四個人都是敗家子，沒有一個可以給賈家光宗耀祖，更不可能聯合起來光大祖業。所以第五回榮寧二公對警幻仙子說：「吾家自國朝定鼎以來，功名奕世，富貴風流，雖歷百年，奈運終數盡，不可挽回者。故遺之子孫雖多，竟無可以繼業。」榮寧二公只拜託仙子關照賈寶玉。賈府兩位老兄弟名字更有深意：賈政，諧音「假正」；賈赦，諧音「假赦」，必然敗家。二位榮國府頂樑柱式大人物，名字居然是這樣的含義。賈寶玉有時感歎誰誰玷污了好名好姓，不是沒有道理。倒是他那些唱戲的朋友沒有玷污好名好姓，如蔣玉菡、柳湘蓮。
《聊齋》把進入仕途的正人君子叫「張鴻漸」，取自《易·漸》：「鴻漸於干。」叫「馬驥」，字「龍媒」，驥者，駿馬也，龍媒，還是駿馬，《穆天子傳》：「天馬來，龍之媒。」他們金榜題名，出將入相，仕途順利。
《紅樓夢》裡做官的，是賈雨村那樣的人物，忘恩負義，落井下石，站高岸兒，所以，他表字「時飛」，「實非」也。和他一塊起復的官員叫「張如圭」，音諧「如鬼」。賈政最迂腐、最無用，最一本正經又喜歡惡俗不堪的趙姨娘。他身邊的人，只知沾光（詹光）、善騙人（單聘人），他手下的賈府庫房的總管則是個「無星戥」（吳新登）。這兒成了洪洞縣，是《紅樓夢》裡那句話：「黑母雞，一窩兒!」
《聊齋》把孝子叫「陳錫九」，把不肯讓異姓妹妹做妾的叫俞慎，字謹庵。
《紅樓夢》才不會有這樣的好名兒，只有扒灰的扒灰，養小叔子的養小叔子。
《紅樓夢》當然也有所謂正面男性形象。如賈寶玉、柳湘蓮、賈蘭。「賈寶玉」者，
假寶玉也，在更深層次上，更高層次上，是封建家族的不肖子弟。
有趣的是，《紅樓夢》正面男性，名字常帶有女性色彩，甚至是為女性服務的，如賈蘭，大約就是為了突出「到頭誰似一盆蘭」的李紈，才得到那樣一個名吧。「好男人」的名字總帶點兒女人味兒，大約就是凡是沾了男人光的女人就變成魚眼睛這一觀點的反證了。
如果說《聊齋誌異》裡邊的男性人名表現著作者對於宗法封建制社會的不絕的希望，那麼可以說，《紅樓夢》裡邊的男性顯示著作者對於宗法社會的徹底的絕望。忽喇喇大廈將傾，連一個標誌著倫理綱常、可以作樑柱的人名字都造不出或不願意造了。
相似的關鍵題旨
紅樓對聊齋的承傳表現在關鍵題旨的相似：
1《葬花吟》受到《聊齋誌異·絳妃》「討風神檄」的影響。紅學家多認為《葬花吟》受唐寅《花下酌酒歌》影響，《葬花吟》詩句確實和唐寅的詩接近，但思想意蘊卻和《討風神檄》更近。在《絳妃》裡，蒲松齡寫「余」夢遇花神絳妃，絳妃因受到「封家婢子」即風的欺凌，請「余」幫助寫討伐文章，於是有了《討風神檄》。《葬花吟》與《討風神檄》共同之處是：它們都暗喻黑暗時世是「風」或「風刀」，歎息處在風摧殘下的「花」，實際是人。
《討風神檄》寫紅花紛紛飄落，綠葉驚惶地凋零，埋葬了香花，掩埋了玉瓣；《葬花吟》有「花謝花飛飛滿天」、「風刀霜劍嚴相逼」，意思一致。《討風神檄》寫花「朝榮夕悴」，和《葬花吟》「紅消香斷有誰憐」，意思相近，都是說在風的摧殘下，花憔悴了，枯萎了。《討風神檄》基調是批判社會，《葬花吟》和它的思想聯繫比和唐寅聯繫更近。唐寅詩也是代花抒情的，但它寫的是對歲月流逝的無奈和感傷，是淡淡的哀愁，是「閒愁逸致」，歸類可歸到晏殊式的「無可奈何花落去」。《討風神檄》和《葬花吟》表達的卻是香草美人之思，是對時世的憤懣，是濃濃的怨愁，歸類應歸到屈原式的天問情結。《討風神檄》和《葬花吟》都用自然界的風喻指社會黑暗勢力。他們筆下受到摧殘的花，指美好事物，指人的心靈。不管是《討風神檄》還是《葬花吟》，都是憤世嫉俗，都是對現實社會的抗議。
2二郎神判詞和《好了歌解》
從《聊齋誌異》和《紅樓夢》中都能找到對封建官僚制度的總寫，《席方平》二郎神判詞和《好了歌解》有相當可比性。二郎神判詞，把整個冥司做了徹頭徹尾的揭露：閻羅是「羊狠狼貪，竟玷人臣之節」，郡司和城隍「上下其鷹鷙之手」，「人面而獸心」。冥世即人生，官場已經完全腐朽，沒有繼續存在的理由。《紅樓夢》基於跟聊齋同樣的認識，寫「忽喇喇似大廈傾」、「昏慘慘似燈將盡」，《好了歌解》是整個封建社會人生理想大破滅的總寫。「陋室空堂，當年笏滿床；衰草枯楊，曾為歌舞場」，用調侃性、揶揄性、挖苦性語言，生動地寫出「世紀末」官場的興衰遞變，榮枯轉換，充滿對整個封建社會的懷疑、失望、否定情緒。這情緒跟聊齋二郎神判詞一脈相承，而且表現得更加決絕。聊齋還有二郎神主持正義，紅樓沒有了，落了片白茫茫大地真乾淨。
相似的詩化愛情
中國文學詩歌傳統源遠流長，詩歌和小說結合也很早。自六朝小說《清溪廟神》開以詩傳情先河，男女贈答成了愛情主人公傳統交流方式。唐傳奇《鶯鶯傳》「待月西廂下」和「為郎憔悴卻羞郎」可算代表。從六朝到明清小說，人物吟詩是表達感情的方式，也僅僅是表達感情的方式。到了《聊齋誌異》和《紅樓夢》中，詩歌不僅是愛情的經典表現方式，還跟人物生命共同存在。聊齋、紅樓的愛情描寫更加詩意化，呈現人物的詩化存在。可以毫不誇張地說：如果除掉詩歌，某些聊齋、紅樓人物，比如白秋練和林黛玉，將不復存在。
《聊齋誌異·白秋練》中，詩在戀愛中有無比重要的作用：詩可以傳情，可以為媒，可以問卜，可以療疾，可以救命。戀人離不了詩，宛如魚兒離不了水。
慕生愛詩，隨父南遊經商「輒便吟誦」，總看到船艙「窗影憧憧」，似有人竊聽。他發現聽詩者是「十五六歲傾城之姝」。愛詩少女白秋練因詩生情，得了相思病，病得氣息奄奄，卻不肯邁出求愛步伐，在母親的幫助下見到心上人，「嫣然含笑」。慕生強其一語，第一句就是詩：「為郎憔悴卻羞郎。」二人因詩生情，以詩傳情，以詩治病，秋練讓慕生三吟王建「羅衣葉葉」療病，讀到第兩遍，秋練說「妾愈矣」，到第三遍，「嬌顫相和」。白秋練和慕生所吟《春怨詞》並非情詩，而是借景寫情，大自然的美，化為愛的成分，詩中的春鶯、芳草、東風、楊柳，像年輕人爛漫的青春。詩歌給愛情蒙上浪漫的激情和洋溢的朝氣。
因為慕父阻撓，慕生不能跟秋練結合。慕生為情憔悴，吟詩再次變成治病藥石。正如慕生的表白：「聞卿聲，神已爽矣。」慕生喜歡秋練柔曼的吟詩聲，聽到吟詩聲則沉痼盡失。詩歌本身並無治病作用，但詩歌成為戀人感情的載體，將戀人心心相印而不可言說的聯繫，變成生機勃勃、實實在在的聲音，才產生了治療作用，這就是所謂「心病終須心藥醫」，「解鈴還須繫鈴人」。
白秋練和林黛玉是完全不同的人物，白秋練是神奇的「物而人」——珍稀動物白鰭豚；林黛玉是真實的深閨小姐。白秋練是自總角時即把柁棹歌的貧賤之女；林黛玉是寄寓公侯府的探花千金。兩個如此不同的人卻有共同特點：愛詩如命。白秋練喜歡前人詩歌，因為誦詩愛上慕生，能從前人詩歌中感受愛的真諦；林黛玉有選擇地喜歡前人詩歌（如李義山的詩），能以詩言志，以詩傳情，能將詩歌變成思想的載體、心靈的吟唱，林黛玉本身就是優秀的詩人。
《題帕三絕句》是黛玉愛情的宣言。
《題帕三絕句》出現在第三十四回寶玉挨打後。寶玉挨打，人人登場表演，賈母表演家長的威風，王夫人表演夫婦的隔離和猜忌，鳳姐打花呼哨，寶釵表演遇事的精明。林黛玉的表現與其他人都不同，黛玉沒有像鳳姐跑前跑後、噓寒問暖，沒有寶釵手中治棒瘡的藥，卻對寶玉感同身受、痛徹心扉。寶玉挨打後，昏睡中聽到悲切聲，睜眼細認啼哭之人，「只見兩個眼睛腫的桃兒一般，滿面淚光」的林黛玉。寶玉安慰黛玉一番，黛玉走後，寶玉派晴雯送兩條舊手帕給黛玉，「這裡林黛玉體貼出手帕子的意思來，不覺神魂馳
蕩：寶玉這番苦心，能領會我這番苦意，又令我可喜；我這番苦意，不知將來如何，又令我可悲；忽然好好的送兩塊舊帕子來，若不是領會我深意，單看了這帕子，又令我可笑；再想令人私相傳遞與我，又覺可懼；我自己每每好哭，想來也無味，又令我可愧。如此左思右想，一時五內沸然。黛玉由不得余意綿纏，令掌燈，也想不起嫌疑避諱等事，便向案上研墨蘸筆，便向那兩塊舊帕上走筆寫道……」黛玉完全理解寶玉送舊帕的意圖，知道：二人感情雖已接近瓜熟蒂落，但婚姻卻不是他們能操縱的。「可喜」，「可悲」，「可笑」，「可恨」，「可愧」，對二人面臨的局勢洞若觀火，對如何爭取愛情幸福，卻一籌莫展。林黛玉情不自禁地以詩歌表達內心的渴望和苦悶，表達忠貞不渝的愛情：
眼空蓄淚淚空垂，暗灑閒拋卻為誰？
尺幅鮫綃勞惠贈，為君那得不傷悲？
拋珠滾玉只偷潸，鎮日無心鎮日閒。
枕上袖邊難拂拭，任他點點與斑斑。
彩線難收面上珠，湘江舊跡已模糊。
窗前亦有千竿竹，不識香痕漬也無？
題帕詩是貨真價實的情詩，
毫不隱諱的情詩，將林黛玉對封建閨訓致命的離經叛道祼呈無遺。對一位千金小姐來說，這是極危險的情詩。倘被人發現，寶黛之間的「私相傳遞」必將成為醜聞，以詩歌形式「私托終身」的林黛玉必將丟人現眼，像賈母批判過的，要入賊情一案。
按照古代小說傳統寫法，黛玉題帕詩應傳到寶玉手中，引起共鳴或和詩，二人感情由此再向前發展，然後這詩給別有用心的人發現，拿來做誣陷寶黛的文章……曹雪芹之為天才，就表現在他總是不按規矩出牌。林姑娘寫了不啻愛情宣言的詩，這詩卻不和賈寶玉見面。至少，前八十回賈寶玉沒見到林黛玉題帕詩。至於後三十回如何安排黛玉題帕詩？寶玉「寒煙漠漠，落葉蕭蕭」對景悼顰兒時，會不會從紫鵑手裡接過黛玉的詩？……已是難解之謎。黛玉題帕詩似乎只是寫給讀者看，讀者知道黛玉對寶玉的感情發展到什麼地步——像娥皇、女英對大舜——寶玉自己卻不知道。寶黛愛情的「猜謎遊戲」還要饒有趣味地進行下去。寶黛釵的愛情「三岔口」還會津津有味地演下去。
正是在這些微細地方，讀者能切實感受到《紅樓夢》把傳統寫法打破了。《紅樓夢》對黛玉題帕詩的處理，蘊藉而巧妙，不是傳統小說中你吟我唱，更不是一覽無餘，它是人物心理和個性的集中表現，又像海明威所說的「冰山」，八分之一在水面，八分之七在水下，留下很大的空間讓讀者思索。
就運用詩歌創造人物形象而言，聊齋人物白秋練和紅樓人物林黛玉有明顯的共同之處。就與詩歌的深層次關係而言，二人則迥然不同：
白秋練有詩歌愛好，林黛玉有詩人氣質；
白秋練是業餘愛好，林黛玉是專業高手；
白秋練借詩傳情，林黛玉以詩抒情；
白秋練是普及層次的票友，林黛玉是提高層次的行家。
……
聊齋人物白秋練和紅樓人物林黛玉，二者都愛詩，卻有俗雅之分，有剛入門和登堂入室之分。在以詩言情上，有淺深、樸雅之別。
與白秋練相比，林黛玉的詩有更深的歷史內涵、更深的文化含義、更大的心理容量。從這一點上看，《紅樓夢》比《聊齋誌異》更深邃、成熟、雋永。
相似的知己之戀
紅樓對聊齋的承傳還表現在知己之戀。
古代小說戲劇中男女主角常因慕色一見鍾情，以《西廂記》為代表：「驀然見五百年前風流業冤……眼花繚亂口難言，魂靈兒飛上半天。」蒲松齡對佛殿相逢的愛情模式駕輕就熟。「色」和「性」在聊齋愛情中占相當重要的位置。從美學層面看，以「色」、「性」為由的愛情與知己之戀不可同日而語。不少研究者認為，《紅樓夢》創造了知己之戀的模式，其實不然。知己之戀即使不能算蒲松齡的發明創造，他也算得上第一個圓滿表現者。《連城》使古代愛情小說擺脫了一見鍾情、肌膚相親的模式，是對陳陳相因的愛情描寫的革命。《連城》寫出了富有近代色彩的愛情，寫知己之戀，開《紅樓夢》先河。連城和喬生，一個是富商小姐，一個是窮書生，他們之間的「知己」是超越貧富之別的知己。
寶黛愛情把「知己之戀」寫得更完美。寶黛愛情的基礎是思想投合，小說寫他們「心情相對」，就是指共同的思想傾向。賈寶玉是封建家庭的逆子，他不肯通過科舉取得功名，鄙視封建社會的最高道德「文死諫、武死戰」，他尊重個性，尊重個人意志，要求個人自由發展，希望無拘無束地生活，渴望心靈的自由。寶玉實際否定的是封建主義的禮法觀念和封建秩序。這一切使他在賈府爺兒們之中，鶴立雞群，比紈褲子弟更讓賈政們擔心和憂慮。整個賈府，除了晴雯等所謂「奴才」外，只有林黛玉是他的知心。林黛玉從不要求賈寶玉光宗耀祖、陞官發財，只要求一個真實的賈寶玉，坦誠的賈寶玉，忠於愛情的賈寶玉。寶黛愛情有深刻的思想內容。寶黛共同的思想是複雜的，複合型的，既有共同的叛逆思想、民主思想，又有共同的感傷主義和虛無思想。共同的叛逆思想和民主思想使他們成為封建家長必須改造——甚至不惜拿大板子改造——的對象，使他們時時感到「高處不勝寒」的孤立無援，也使他們更加相依相戀。感傷主義和虛無思想，使他們對殘酷現實無可奈何，對自己的婚姻一籌莫展。寶玉和黛玉，一個是貴家公子，一個是侯門千金，他們之間的知己是思想叛逆的知己，也是感傷文化的知己。寶黛心心相印，他們的感情只能互相意會而永遠不曾言傳。曹雪芹天才地安排情節：寶玉挨打後讓晴雯送給黛玉舊手帕，黛玉在上邊題了詩，這幾乎可以算是愛情宣言的《題帕詩》並沒有傳到寶玉手裡。寶玉對黛玉訴衷情，說睡裡夢裡也忘不了你，聽者偏偏是襲人，而且成為向王夫人進讒的出發點。寶黛受到的心靈的壓力是空前的、不可克服的，感情表達是曲折隱晦又富於美感的。寶黛愛情最終只能是水中月、鏡中花，寶黛愛情是一曲「知己之戀」的悲歌。
相似的女性理家
紅樓對聊齋的承傳表現在女性管家才能：
女性的管家才能在聊齋紅樓的展現極為相似。我們把聊齋人物細柳理家和紅樓人物鳳姐理家做一下對比。可以發現，她們理家很重要的共同點是：有殺伐決斷，拒絕婦人之仁。
後母虐待前子是千百年中的普遍現象，一些為了避免後母惡名者，矯枉過正，坐視前子放縱不管不問，結果比虐待還壞。聊齋人物細柳在丈夫死後，如果對前房子姑息遷就溺愛，即使前房子不成材，人們也不會責備。如果嚴厲責罰前房子，則會被世人指為虐待前房子的惡後母，成為街談巷議對象。細柳對這兩種可能性洞若觀火，我行我素，只要能讓前房之子成材，不管世人有什麼輿論，不管自己頂什麼罵名。前房之子長福不肯讀書，細柳先是罵，後是打。長福不聽，細柳就讓他換掉讀書的衣服，跟僕人一起操作，穿著破衣放豬，跟僕人一起吃殘湯剩飯。天冷了，長福身上沒有御寒衣，腳上沒有鞋子，凍得縮著腦袋像乞丐。細柳為萬夫所指，成了人們不能娶後妻的一面鏡子。長福不堪牧豬之苦逃走，細柳也聽之任之。幾個月後，長福連討飯都討不到，只好回家，請求母親處分。經過一番刻骨銘心的挫折，長福懂得讀書上進。細柳正是拒絕婦人之仁，才讓前房子成材。
鳳姐協理寧國府，
跟細柳管前房之子有相似之處。細柳是後母，不擔事兒；鳳姐是隔府，也難深管。細柳稍有不慎，會有鄰居說三道四；鳳姐稍有不周，寧國府管家奶奶們會七嘴八舌，榮國府邢夫人也會指手劃腳。王熙鳳卻頂風而上，「勇挑重擔」協理寧國府。快刀斬亂麻，使寧國府本來的無頭緒、雜亂、推托、偷閒、偷盜等現象都消滅了。王熙鳳既是管理榮國府的管家，又是蛀空榮國府的蛀蟲。對寧國府來說，王熙鳳卻是撥亂反正的及時雨。在治理寧府過程中，王熙鳳不曾徇私舞弊，她用超強的能力，任勞任怨，打了場女性理家的漂亮仗。
對細柳和鳳姐，蒲松齡和曹雪芹把她們跟集弱集怯集懦的男性做對比，認為她們的能力遠在男人之上。《細柳》「異史氏曰」：細柳「不引嫌，不辭謗，卒使二子一貴一富，表表於世。此無論閨閣，當亦丈夫之錚錚者矣！」《紅樓夢》第十三回「秦可卿死封龍禁尉，王熙鳳協理寧國府」結尾：「金紫萬千誰治國，裙衩一二可齊家。」
閨閣離官府最遠，細柳和鳳姐卻不約而同地都利用官府達到目的。細柳製造的「偽金案」和鳳姐製造的「停妻再娶案」，即使不能說從一個模子裡刻出來，至少異曲同工。細柳親生兒子長怙不愛讀書，細柳讓他學做生意，他拿本錢賭錢，賭輸了再欺騙母親。為了徹底改變長怙的惡習，細柳不得不忍心設下計謀，把親生兒子送進監獄：長怙要求跟隨商人入洛陽，想以學習做生意為名，任意賭錢、嫖娼。細柳明知長怙的打算，卻假裝不知，出碎金30兩，並交給他一錠大銀，說是祖上留下的，讓兒子壓裝。長怙帶著銀子到洛陽，就住在名娼李姬家中，30兩銀子用完，發現帶的巨金是假的。妓女告發了他，他給押進監獄。這時長福按照母親的佈置到洛陽救出長怙，長怙從此改惡向善。「偽金案」是細柳精心設計、一手操縱的案件。目的並非真想把兒子抓進監獄，而是用極端手段教育兒子改邪歸正。
王熙鳳讓張華狀告賈璉，製造「國孝家孝中停妻再娶案」。鳳姐造假案目的是一箭雙鵰，既教訓漁色的賈璉及其引誘者賈珍，又借官府力量拔去眼中釘肉中刺尤二姐，絕對不是想置賈璉於死地。王熙鳳讓張華告狀，明確地說，只不過是借他一鬧，大家沒臉。賈璉雖讓鳳姐惱火異常，但鳳姐不能不考慮丈夫的前程和名聲，不能讓賈璉當真跟察院打交道。張華告狀，拉扯上旺兒，牽扯上賈蓉，卻愣是不傳犯案正頭香主賈璉。這就是按鳳姐要求暗箱操作。張華告狀後，鳳姐馬上派人向察院行賄，讓察院虛張聲勢，堂堂察院變成了替鳳姐出氣的所在。接著，鳳姐大鬧寧國府，出了胸中惡氣，鎮懾了賈珍，教訓了賈蓉，淨賺200兩銀子！
閨閣人物利用官府製造假案，聊齋和紅樓何其相似乃爾！當然，紅樓人物鳳姐身上所包容的社會容量、思想容量，反映社會的廣泛深刻程度，不是聊齋人物細柳所能比擬的。細柳是小家碧玉，鳳姐是豪門奶奶。鳳姐跟上至皇宮，下至寺院發生聯繫，她的日常事務廣泛地跟社會經濟生活、政治生活發生密切聯繫。「理家」幾乎是細柳生活全部，卻僅是鳳姐生活一個方面，鳳姐「少說有一萬個心眼子」，是個「水晶心肝玻璃人兒」，是個豐滿的藝術典型。
相似的烏托邦
紅樓對聊齋的承傳還表現在他們共同企盼的烏托邦式理想樂土：聊齋的海底龍宮和紅樓的大觀園。
作家總有自己的理想，當理想不能實現時，作家會幻想。杜甫幻想廣廈千萬間大庇天下寒士，蘇東坡幻想進入美麗的月宮。小說巨匠蒲松齡和曹雪芹，都幻想烏托邦式樂土，用小說創造出心目中的理想世界，又因為理想世界的喪失而更加悲哀。
聊齋的烏托邦華嚴樓閣，彈指立現，為主人公安身立命：《羅剎海市》，馬驥進入龍宮，龍王把公主嫁給他，龍宮的一切，都是潔淨的，透明的，富有光澤的，馬驥和龍女過著如詩如畫的日子，在玉樹下吟詩。花開滿樹，花瓣落地，鏗然作響。樹上時有異鳥來鳴。海底龍宮，是有出將入相願望的學子青雲得志的烏托邦，是有才能者希望雄才得展的烏托邦，還是凡夫俗子渴望富貴榮華的烏托邦。是貨真價實的烏托邦。
大觀園是賈寶玉和眾姐妹逃避現實的烏托邦。但大觀園卻不像聊齋遠離人世的海底龍宮，它是舊址新園、府中之園。這個美麗、純潔的所在，是在兩個最骯髒、最齷齪的原址基礎上建立起來的。大觀園原址是寧國府會芳園和榮國府東院。這兩個地方恰好是賈府最醜惡、最骯髒，充滿罪孽的地方。東府只有石頭獅子乾淨，會芳園更是藏污納垢。賈珍父子以守喪為名，聚賭、玩孌童；天香樓上，秦可卿因醜行暴露上吊自殺；就連黃葉滿徑的小路，也見證了「癩蛤蟆想吃天鵝肉」的賈瑞調戲王熙鳳。榮國府東院是老色鬼賈赦的住處。灰燼飛出鳳凰，糞堆長出靈芝，在會芳園和賈赦舊居基礎上建起的大觀園，成為清淨美麗的少女集聚地。
大觀園雖然在兩個污穢原址上建造，但建造伊始，就受到賈寶玉殷切關注。賈寶玉介入，使大觀園獲得了和賈珍賈赦迥然不同的思想主導。大觀園的題額多數出自賈寶玉，凸碧堂、凹晶館這些地方又是出自林黛玉。在宗法森嚴的貴族之家，忽然出現一個屬於年青人的獨立王國，是非常特殊的現象。這是作者苦心營造的氛圍。賈寶玉總想讓大觀園跟外邊世界隔絕，讓姐姐妹妹們、丫鬟戲子們，在大觀園裡邊過自由自在的日子，遠離滿腦子功名利祿、滿肚子男盜女娼的男人，賈寶玉想把大觀園變成保護女兒們的堡壘，變成真正的烏托邦。但紅樓大觀園這一烏托邦跟聊齋的海底龍宮不一樣。紅樓的烏托邦跟現實世界犬牙交錯，跟現實有千絲萬縷的聯繫，跟黑暗齷齪比鄰而居，隨時受到醜惡現實的侵擾：不管賈寶玉正在做什麼，只要一聲「老爺叫寶玉」，立即屁滾尿流跑到父親跟前聆受教訓。不管賈寶玉如何討厭仕途經濟，峨冠博帶，只要「興隆街大爺」一來，就不得不穿戴整齊奔出大觀園，跟賈雨村「探討」文章經濟。不管賈寶玉和林黛玉如何情投意合，賈寶玉如何討厭「金玉良緣」，只要宮裡傳出貴妃的旨意，賜給寶玉和寶釵同樣的紅麝香串，林黛玉立即打翻醋缸，寶黛愛情立即產生危機。晴雯、芳官、五兒，大觀園一個個單純美麗的侍女，相繼喪失了自由或生命。悲劇的真正意義在於：把美好的東西毀滅給人們看。曹雪芹創造大觀園，正是為了毀滅大觀園。
聊齋紅樓都創造烏托邦，《聊齋誌異》還能夢想，還相信夢想；《紅樓夢》卻夢醒了，且無路可走。
我們從五個方面簡單剖析了紅樓對聊齋的承傳。《聊齋誌異》和《紅樓夢》在本質上，都是中國文化這片肥沃土地上長出的大樹。只是他們的作者因為生活閱歷不同，在書裡邊體現了不同特點。既然它們是在同一塊土地上長出的，他們就不可避免的有許多相同之處。最主要的當然是：它們對於中國傳統文化的傳承。《紅樓夢》對《聊齋誌異》的傳承，這個課題值得繼續深入研究。