蔡義江：《紅樓夢》的詩詞曲賦(2)
你要知道這些曲子都有讖語的性質，都是表現她們後來命運的。《葬花詞》也是這樣。脂評說：「《葬花吟》又系諸艷一偈也」。這個「偈」其實和讖語的意思一樣，是佛教裡的東西。所有群芳的悲慘命運就像《葬花吟》裡的花落一樣。明義的詩說得更加明確：「傷心一首葬花詞，似讖成真自不知。」好像讖語一樣，最後成真了，她自己卻不曉得。明義感到非常遺憾，因此有一個幻想，一個願望：「安得返魂香一縷」，什麼地方能夠弄到「返魂香」？這是神話傳說裡的仙香，聞到以後死的人會活過來。「起卿沉痼續紅絲？」把你的不治之症醫好，重新起死回生，讓你們兩個人重新結合。從這首詩你可以看出來，林黛玉之死，跟寶釵毫無關係，所以她的曲詞裡，一句寶釵的話也不提。而寶釵守寡同林黛玉是有關係的。
這些讖語式的表現，有時在《紅樓夢》的回目裡，就點明了。比如，《紅樓夢》第二十二回，就點明「制燈謎賈政悲讖語」，賈政看到很多燈謎都是不吉利的，所以他產生了悲感，不過這一回，後面一半破失了。從惜春的謎以後，是後人續補的，但是我們看前面幾個謎，的確都是讖語。賈母的謎語是「猴子身輕站樹梢」，打一個果名，是荔枝。實際上，她是暗示樹倒猢猻散。這有讖語的性質；元春作了一個燈謎，是一個爆竹，一響而散，元春是短命的；迎春的謎語，是一個算盤，鎮日亂紛紛，陰陽亂紛紛，辟辟啪啪打個不停。她的家庭也是這樣，嫁給孫紹祖以後，沒過上一天好日子，一年以後就被折磨死了；探春的燈謎是個風箏。斷了線以後就飛走了，那就是暗示她的遠嫁；惜春的燈謎是個長明燈，小說裡後來講是佛前海燈，意思一樣但「佛前海」這三個字不應該有，為什麼呢？因為謎面裡已經出現了，所以應該稱長明燈。就是寺院裡前面有一個很大的油缸燈，燃著一點火苗，常年不熄，這個預示她將來出家作尼姑。
《紅樓夢》裡，不但是自己寫，有時候還通過一些遊藝的用具，上面刻著一些《千家詩》之類的，大家所熟悉的詩，來做讖語。這個曹雪芹本領也很大，詩不是曹雪芹寫的。如果曹雪芹在上面寫詩，那就不真實了，因為這是大眾的遊藝用具上刻的詩句。比如今天《唐詩三百首》我們比較熟悉，在那個時候《千家詩》是最普及的。所以很多遊藝用具都刻《千家詩》上的詩句，刻在上面有一朵花的，叫「花名簽」，牡丹花、芍葯花等，題一句詩，讓她們抽籤，她們抽到的也都有讖語性質。你比如說，薛寶釵的得到的簽是牡丹，「艷冠群芳」，上面一句是「任是無情也動人」。這是羅隱寫的《牡丹花》的詩，他最後兩句是「可憐韓令功成後，辜負穠華過此身！」花名簽常常像歇後語一樣，因為大家都熟悉，讓你把前面後面的東西都想起來。過去唐代有個人叫韓弘，他做了中書令以後，覺得京城裡大家都喜歡牡丹花，結果社會風氣也不好，整天的玩花賞花，所以這個人板起面孔，很嚴肅的，下令把所有的牡丹花都砍掉。這個就是「可憐韓令功成後」，他做了中書令以後，「辜負穠華過此身！」牡丹花開得再好也沒用，都砍掉了。象徵著，賈寶玉功成以後，功德圓滿，做和尚以後，薛寶釵的漂亮榮華也辜負了，誤了她的終身。
襲人拿到的是桃花簽。叫「武陵別景」，這是用《桃花源》的典故，大家都知道。「桃紅又見一年春」。這裡像征什麼呢？全詩，大家一下子都能記起來。「尋得桃源好避秦」，按照原來的寫法，襲人不是賈寶玉做和尚後才出嫁，她是中途出嫁。賈府發生事變的時候，她出嫁了，那也是迫於形勢的。所以，尋得一個桃源，可以避秦，就是避亂。「桃紅又見一年春」，「花飛莫遣隨流水」不要把信息帶到外面，「恐有漁郎來問津」，我看把「漁郎」改成「優伶」，被蔣玉菡看中了，嫁給蔣玉菡，這就完全合適了，這也是一種讖語。
我覺得最有代表性的，是麝月的簽。她抽到的是荼靡花，叫「韶華勝極」。詩是王淇的「開到荼靡花事了」。當然小說裡描寫的，簽上面還有很多話呢，比如說，「大家都喝一杯酒，大家來送春」。賈寶玉看詩，他是一個非常敏感的人，他就要把簽藏起來不讓大家看，覺得這個話特別不吉利。因為荼靡花是春天最後的花，開得最晚，所以說「開到荼靡花事了」，開到荼靡以後，花都沒有了。花事就沒有了，「花事了」三個字還雙關，襲人姓什麼？姓花。襲人出嫁的時候跟賈寶玉講「你好歹把麝月留著」，服侍他們兩夫妻，寶釵同寶玉。所以最後，賈寶玉做和尚的時候，不但丟掉了寶釵，也丟掉了麝月。這都在脂評裡講到過了，所以「開到荼靡」，荼靡花就是麝月，「花事了」，花襲人的事情也了了,花襲人出嫁了。像這些地方，你看，曹雪芹非常的巧妙。這是我們講的第三點。
第四個問題，我想講一講，誰是詩詞曲第一高手。「第一高手」是借用武俠小說的話。小說裡誰的詩寫的最好呢？這是一個不能說死的問題，就像你問李白好還是杜甫好？這是不易評出高低的。通常認為，林黛玉大概是第一，因為她的判詞裡有「詠絮才」之稱。「可歎停機德，堪憐詠絮才」，「詠絮」，就是用謝道韞的典故，就指詩作的好。但是書中具體描寫時，屬於頂尖高手的有三個，哪三個？林黛玉、薛寶釵、史湘雲。可以說是寫詩歌的三女傑。唐代有「初唐四傑」，這裡是三個女傑。其實還有一位，你要算四傑也行，不過這個人，平常不參加大家作詩，也沒有參加詩社，但是她這方面很有才能，誰呀？妙玉。她是出家人，所以我們沒把她算在內，她作詩的機會也很少，但是她會作詩。因為有一次，晚上，她在水邊走，聽到水邊有兩個人在那裡聯句。一個林黛玉，一個史湘雲。一直聯到「寒塘渡鶴影，冷月葬花魂」，她出來打斷了，「別再寫了，這個已經非常好了，再寫下去也太悲涼了。」後來她把這個詩稿自己給續完。她從夜靜到早上天明，第二天光明重來，按這個意思把詩寫完，寫得很不錯，可見，她是會作詩的。作者也偶爾給她露一下崢嶸，但我們一般來講，不把她和三個人放在一起。
釵黛湘三個人作詩可以說各有千秋。如果把大家一起作詩當作比賽的話，她們每個人都拿過冠軍，都有一塊金牌。第一次，海棠詩社作詩，壓倒群芳的是史湘雲，不過史湘雲還是後來的，她沒有到之前，大家評的最好的是薛寶釵同林黛玉。薛寶釵有兩句詩，的確寫得不錯：「淡極始知花更艷，愁多焉得玉無痕？」白海棠是很白的，所以說它「淡」。這話合辯證法，艷，不一定紅的才算艷，淡到極點，白的，才感覺到花更艷。這也符合薛寶釵的氣質。她為人就做得非常的淡，非常淡裡表現她的出色，即艷。後面「愁多焉得玉無痕」以玉來比白海棠，白海棠像玉一樣，上面有露水，就像眼淚一樣，你愁多了，當然也要有淚痕了。脂硯齋說，這話有點像諷刺二玉：賈寶玉同林黛玉，兩個人愁太多了，動不動就哭哭啼啼。還有這個意思在裡面，寫得不錯。林黛玉寫得非常靈巧，她聰明機巧，寫白海棠說：「偷來梨蕊三分白，借得梅花一縷魂。」你看用「偷來」「借得」寫得很有風趣。實際就是寫它像梨花那麼白，那麼有風韻。又用梅花的精神來比它，用「借得一縷魂」這種措辭，看出她的巧。但這兩句詩是借勢的。宋代盧梅坡有詩，寫到雪同梅花的比較說：「梅須遜雪三分白」梅花比起雪來，沒有雪白，比雪差三分，「雪卻輸梅一段香」，雪比起梅花來，梅花有一段香，雪沒有。最後，雪同梅到底哪一個好，高下難分。這同林黛玉寫的詩並沒有直接的關係，但是有啟發。這種不叫抄襲，叫借勢。就是活學前人好的地方，能夠借他的「勢」。但是，遲到的史湘雲又作了兩首，眾人大加讚賞。詩語言非常自然，清新灑脫。比如「也宜牆角也宜盆。」大家都用「盆」字韻，我覺得這句就是隨口講出來的，說這花好，種在盆裡好看，種在牆角也好看，這很像她的人生態度。在家裡，她父母死後，人家待她不好，過得很苦，她也能適應，到賈府來了後，換了一個很好的環境，她也合適。一個人隨處都能適應，這個意思放進去了。還有「自是霜娥偏愛冷」，「霜娥」是神女，是「青女」，管霜雪的，這裡來比白海棠，但脂評說「不脫自己將來形狀」，這就是讖語式的。史湘雲後來的婚姻在人家看來是非常美滿，丈夫也長得漂亮，有才有貌，忽然之間婚姻破裂了，一直到老，變成牛郎織女了，「白首雙星」，到白頭，都成為牛郎織女。「雙星」不是指一般的成對夫妻，而是牛郎織女星的特別稱呼。這種似讖式的句子還有「花因喜潔難尋偶」，脂評曾經說「湘雲是自愛所誤」。這個我們沒辦法解釋，因為我們看不到曹雪芹原來是怎麼寫的，反正他們夫妻兩個是分開的。現在有文章說，她的丈夫衛若蘭懷疑史湘雲和賈寶玉有關係，金麒麟從哪裡來的呀？一下子兩個人的關係就分開了。還有別的猜測，我們不去管，反正她是自愛的。所以，用「喜潔難尋偶」這種話來講。但脂硯齋認為，就詩論詩，寫的最好的是那一句「秋陰捧出何方雪」。我不知道在座的人，喜不喜歡寫詩詞，我看了這句也覺得寫得真好。清初李玉寫過一個戲劇叫《一捧雪》，但那是形容一個玉杯，白玉的杯子像一捧雪一樣，她這裡拿來形容白海棠，既然講雪就是在冬天，但白海棠開在秋天，秋陰之下是沒有雪的，所以要用「何方」，哪裡來的雪呀？這就說得很好，「秋陰捧出何方雪」所以脂硯齋說「壓倒群芳，在此一句」，脂硯齋也懂詩的，把其他詩壓倒，這個是根本，不是光弄巧，直接描寫白海棠用一捧雪，把它分開就是「捧出」，什麼地方捧出？還能表示驚訝。那麼史湘雲第一，她獲金牌了。史湘雲的花名簽也抽到了海棠。上題「只恐夜深花睡去」，這是蘇東坡的海棠詩。人家開她玩笑，「不是夜深花睡去，是石涼花睡去」，說他醉臥芍葯裀。你看海棠花同她有某種聯繫，所以讓她得了第一。
但是菊花詩，十二首詩，大家都來做，結果林瀟湘奪魁。冠軍是林黛玉。當然史湘雲的詩，薛寶釵的詩也寫得很不錯，小說裡都有評論，哪一句寫得好為什麼好，都有。但是特別寫得好的是林黛玉的一首《詠菊》：「毫端運秀臨霜寫，口角噙香對月吟」，寫律詩，要和題目扣的緊。這兩句裡有沒有「詠」？當然有。，通過筆來詠也可以，通過口來詠也可以。有沒有菊花？有。修辭方面，隱藏在 「霜」「月」裡都是秋天。特別是下面一句「口角噙香」，吟出來的詩句非常好，可叫「口角噙香」。漂亮的女孩子，本來嘴就香，何況吟出香句來呢，如果嘴裡含朵菊花就更香了；對月而吟，這種用襯托的辦法寫菊的句子，的確寫得非常漂亮。後面一聯，寫得很自然，我也認為她寫得非常好。甚至更能看出作者喜歡林黛玉：「滿紙自憐題素怨，片言誰解素秋心？」「素怨」「秋心」是互文。這個「素」字，不單單是平素的意思，「素怨」就是秋怨，所謂素秋。詠菊的意思都在裡面了。自己寫在了詠菊花詩裡很多怨恨的寄托，自我自惜，滿紙怨恨，有幾個人能夠懂得我的心情呢？「秋心」就是愁。宋代吳文英的詞裡講「何處合成愁？離人心上秋。」心上面有秋，不就是愁字嘛。我覺得這兩句詩裡，彷彿聽見了曹雪芹的聲音。曹雪芹寫「都雲作者癡，誰解其中味？」對像不一樣，但也有「一把辛酸淚」。現在，我們好像從林黛玉的詩裡又聽見了曹雪芹題的那首詩的迴響，所以她得第一是毫無疑問的。
菊花詩作完，賈寶玉又去作《螃蟹詩》，我看他是引誘人家寫好詩，他自己隨便的寫了一首，拋磚引玉，賈寶玉是拋出一塊磚頭。林黛玉說，這種詩，我一百首也能寫出來，隨口就來了一首，當然寫得也不好，因為是隨口說的。最後倒真引出一塊玉來，那是薛寶釵。全首詩講螃蟹，但從其中兩句，在寫《螃蟹詩》裡有所寄托。寄托什麼呢？寄托詭計多端，心事花樣很多的人，橫行霸道一時，最後被人家吃掉，落得個悲慘下場，就像螃蟹一樣。「眼前道路無經緯」，螃蟹走路不直著走，不管你經緯，不管縱橫，橫行一時。「皮裡春秋空黑黃」，皮裡春秋，過去講，肚子裡褒貶人，「春秋」，用春秋筆法來褒貶人，不露聲色，腸子裡鬼花樣特別多，螃蟹裡的花樣特別多，有黃的有黑的，它的皮裡，就是殼裡。「空黑黃」，一個「空」字，說徒勞，最後還不是被人家煮了吃掉了麼？這一聯對得也工。所以眾人評：「這是食螃蟹絕唱！這些小題目原是要寓大意，才算是大才。只是諷刺世人太毒了些！」曹雪芹放到這些地方來諷刺，讓薛寶釵來寫。薛寶釵對人情世故比較精通。讀的書也多，學問也廣博，看問題也看得深，城府也深，思考問題也深。所以她能寫出這樣的詩來，不像林黛玉很單純，不像史湘雲很爽快，不大用心機譏諷人。所以《螃蟹詠》以這個為最好。本來《紅樓夢》常常是以小見大，以家喻國，他寫的範圍是一個家庭，實際上，常常發揮，讓你想到一個國家。比如說「王熙鳳協理寧國府」，你說這是管家務，辦喪事，僅僅是這個意思麼？不是。她不就像一個國家的宰相、總理處理很亂很亂的國事嗎？這一點，小說最後都指出來了，叫「金紫萬千誰治國」懸著金印，穿著紫袍的萬萬千千個大官，哪一個能治好國家呢？「裙釵一二可齊家」姑娘一兩個就可以把一個家庭弄好了。治家治國都是一個道理。他經常借小的地方來見大。所以，說「這些小題目原是要寓大意，才算是大才」。這其實也是曹雪芹《紅樓夢》裡的一個特色。
我再舉一個史湘雲的。她開玩笑。有一次她作了個謎語給大家猜。大家猜不到。《點絳唇.耍的猴兒謎》：「溪壑分離，紅塵遊戲。真何趣？名利猶虛，後事終難繼。」猴子是野外溪壑裡捉來的，它離開野外後，到紅塵來遊戲。「真何趣」者，有什麼趣味呢？讓它帶著帽子，穿著官服，是沐猴而冠嘛，不是名就是利，這是虛的。「後事終難繼」，大家不懂，為什麼「後事終難繼」？史湘雲解釋耍猴的猴子哪一個不是被剁去尾巴的？這就是「後事難繼」，但你說這首曲來講賈寶玉，來講賈府，合適不合適？來講《石頭記》的石頭，合適不合適？鍾情溪壑分離，到紅塵來遊戲，來享受，有什麼趣味呢？名利都是虛的，後事終難繼，最後出家作和尚了，還繼什麼後事呢？不過現在有後事，續書的寫法不是薛寶釵懷孕了麼,將來還出來一個賈桂，「蘭桂齊芳，家道復初」，那後事還是有人繼的。但曹雪芹原來寫的是後事難繼的。所以寫著寫著，作者不再告訴你，誰寫的詩本領更高一點，而只在表現人物的性格和氣質，這是最重要的。所以你要說，林黛玉詩寫得最好，也對，你說三個人都好，也對。
最後，第五個問題，我要講一講，賈寶玉的詩才如何。賈寶玉是不是比起她們來差一等？是不是不如寶釵、黛玉、湘雲呢？好像是如此。但這個話絕對不能說死。作者在描寫賈寶玉和眾姊妹在一起做詩，聯句，帶有比賽的性質。賈寶玉從來不爭勝，不想跑得最快。他與這些姊妹相比總是處於下風，而且每次自己處於下風還特別高興，最希望林黛玉能得第一。李紈評還是寶釵的好，他就不高興，「我看還是林妹妹的好」，他自己，我是最差，沒關係。所以他一次也沒獲勝過，這是有原因的：符合賈寶玉性格特點，他在女兒面前，姊妹面前，從來喜歡「做小」，不想逞強，不想比他們強。另外也就更突出這些女兒的聰明、有才，林黛玉才比寶玉還高，最明顯的例子就是元春叫大家作詩。元春省親的時候，就像皇帝叫臣子作應制詩一樣，叫大家都寫首詩，題個匾來，她來評好壞。但是她弟弟，她非常喜歡，別人做四句就夠了，你要作八句，不是做一首而要作四首。她認為最好的地方，比如說瀟湘館、後來的蘅蕪院還有稻香村，這些地方都叫他每處做一首詩。作的賈寶玉苦得不得了，最後林黛玉看不過，就「作弊」了，最後一首沒寫完，就是那個稻香村。「杏簾在望」這首，她就寫在小紙團上，扔給他，寶玉馬上就抄下來，最後評下來，所有詩裡，這首最好。這首詩的確寫得好。你看看。「杏簾在望」後來改為「稻香村」。「杏簾招客飲，在望有山莊」，多老練，首聯就擒題，她把題目分成兩句，一氣講下來，講得那麼自然。「杏簾招客飲」酒旗在招客人，「在望有山莊」，「杏簾在望」四個字就作進去了。第二聯「菱荇鵝兒水，桑榆燕子梁」這作的好不好？你說這兩句裡，哪個是主語？哪個是謂語？沒有。沒有動詞、形容詞，全是名詞放在一起，這就是詩歌的特殊句法。叫「雞聲茅店月」的句法，唐代溫庭筠的詩：「雞聲茅店月，人跡板橋霜」。後來這類詩寫得越來越多。但你可以想像，鵝兒在那裡戲水，水上面有菱荇，這不用講出來。「桑榆燕子梁」也一樣，燕子在樹裡穿來穿去，把桑樹、榆樹的枝條來作自己的燕窩，這些都可以自己去想像。對仗又特別工整。第三聯和第二聯，頷聯同頸聯，學寫律詩的人請注意，很重要的一點就是要變化。前面要是嚴肅的話，後面就要嘻嘻哈哈。前面坐得一本正經，底下就要跑步。兩聯姿態要不一樣，前面濃，底下就要淡。所以底下一聯非常自然：「一畦春韭綠，十里稻花香」，這兩句話就是一氣而下，非常自然的，同上面的面目是有變化的。同一個面目就說明你不大會寫詩。可這首詩好在最後兩句。稻香村是一個景致，你不要以為這真是農村，賈寶玉早就講過了，水旁邊沒有山，什麼都沒有，忽然出來一片人為的農村，沒人種田耕地，也沒人織布，只是一個景點而已。林黛玉就有這麼聰明，不是給元春看的嗎？所以要頌聖，應制詩嘛，叫「盛事無饑餒」現在太平盛世，沒人餓肚子了，「何須耕織忙」，何必去耕織呢？糧食都吃不完。所以脂硯齋的批語是「以幻入幻，順水推舟」，什麼叫順水推舟呢？就是大觀園沒有人耕作，這種景象擺在那裡，根據人家種好的稻子說現成話，叫順水推舟。「且不失應制」，不違背應制之體，因為寫給元春看，不單單是個姐姐，她是貴妃，是代表皇帝出來的，她讓你寫詩，你必須要講皇帝的好話，要歌頌太平盛世，所以說「盛事無饑餒，何須耕織忙」。所以元春看了特別高興，想她弟弟現在這麼聰明了，寫出這麼好的詩來，哪裡知道是考試作弊。這個地方寫林黛玉寫絕了。林黛玉自己的詩當然做得也好，但她把最好的詩寫給她最心愛的人，為他出力寫的詩最出色，這樣描寫得特別成功。
是不是賈寶玉在姊妹在場的時候詩總是做不好呢？那也不一定，只要是不跟人家比賽，要把人家壓下去的話，他照樣做得好。比如有一次大家聯句，統計下來，賈寶玉聯的最少，所以他要受罰，罰什麼呢？說櫳翠庵的紅梅花特別好，叫賈寶玉到櫳翠庵向妙玉去要梅花。大家也看出來了，妙玉對寶玉特別好，妙玉特別愛乾淨，劉姥姥用過的杯子她馬上要摔掉，給林黛玉、薛寶釵拿出來古董，而給賈寶玉用的是她平時自己用的綠玉鬥。感情不一樣，這寫得很有分寸，很自然。妙玉這個人個性有些特別，但是很可愛。叫他去，有人說，跟個人去，黛玉說，跟個人去就拿不回來了，就讓賈寶玉一個人去，而且拿回來後，還要作首詩：《訪妙玉乞紅梅》而且詩要做得快，我在這裡敲鼓，史湘雲說，我三通鼓後，你詩沒作完要罰酒。結果這次他最高興到妙玉那裡要紅梅花。這個任務並不重，而且她肯定會給他的，而且要寫這個經歷，很自然。他就講了，你們不要給我限韻，不要給我限題目。因為前面比賽都有題目，有韻。讓我自己來作，我想作什麼就作什麼。好，讓他自己作。這也寫寶玉不喜歡受人為格律的束縛。他做出來的詩，的確寫得很好，而且也很快。「酒未開樽句未裁，尋春問臘到蓬萊」，你看，前邊兩句，就像史湘雲的灑脫，隨便寫出的。本來要喝酒的，酒還沒有開始喝，句子還沒有想好，現在叫我到櫳翠庵去採梅花。「尋春問臘到蓬萊」這代詞都用得很好，「春」，點紅，「臘」點梅花，「尋春問臘」就是去要紅梅花，「到蓬萊」到仙境，指代的好，櫳翠庵，妙玉是出家人，是仙境。底下非常幽默，非常恰當：「不求大士瓶中露，為乞嫦娥檻外梅」，虧他想得出來。把妙玉比為觀世音菩薩，觀音大士手裡拿著一個瓶，瓶裡是甘露，灑一點甘露，人間就下雨了。我並不是求你觀音大士瓶中的甘露水。又把她比為嫦娥，嫦娥也是離家獨居的。「檻外梅」，欄杆外的梅花，妙玉自稱檻外人，人家稱寶玉檻內人，妙玉是檻外人，這個時候把梅花的梅點出來了，上面都是指代。所以這四句，一氣下來，很自然，這些比喻都恰當得很。比喻妙玉的身份。前面寫得這麼流暢，第三聯就要變化了。要看他錘煉的功夫了。「入世冷挑紅雪去，離塵香割紫雲來」。自己在塵世間，離開塵世間到櫳翠庵去，到仙境去，叫離塵。「入世」是回來，從仙境回來。你看著兩句。回來寫在前面，我回來的時候，我挑了紅雪來。把紅梅花用紅雪來比喻，用冷來比喻。「冷挑紅雪去」，我回到家的時候，回來的時候，把櫳翠庵的紅梅採了去了。我到櫳翠庵來的時候，是來割你的紫雲，「香割紫雲」用香和紫雲來代替紅梅。李賀有詩「踏天磨刀割紫雲」，他把紫雲代替紫色的石頭，做硯台用的，這裡用來指代紅梅花，也很好。你看在句法上，這不是一種很自然的句法，是一種錘煉的句法，是詩歌的特殊表現形式，所以和上面一聯面貌完全不一樣。有變化，這就是善於寫律詩的人。我回去帶紅梅花回去，我上你們這裡來是來采紅梅花的。就是講這點，但用「冷」用「香」用「紅雪」用「紫雲」來比喻紅梅花，句子是非常講究修辭錘煉的。「槎枒誰惜詩肩瘦，衣上猶沾佛院苔」，凍得不得了，冷的時候，肩膀會聳起來的，聳起來的時候就叫槎枒。這是用蘇軾的詩，冷天的時候，聳著肩，他是詩人嘛。這麼冷的天誰會可憐我跑來跑去呀？回到家的時候，我衣服上還有櫳翠庵的青苔呢，或者說，我回來的時候，還想著櫳翠庵清幽的環境。「苔」代表清幽的環境。「沾佛院苔」，這個好像沒人說過。像這樣的詩，賈寶玉在人家罰他的時候，他寫出來了，而且寫得非常非常漂亮。
至於賈寶玉碰到賈政和他帶的一批清客，叫他去題院子景物的時候。賈寶玉就像完全換了一個人一樣。那時候，詩就寫得非常非常好了。比如說，賈寶玉遊園題瀟湘館「有鳳來儀」的兩句詩：「寶鼎茶閒煙尚綠，幽窗棋罷指猶涼」。寫瀟湘館的特點寫得很好。竹子很多，所以房間裡就有綠色的影子，「寶鼎」就是茶爐子，「茶閒」就是茶不煮了，茶不煮了好像還在冒煙，為什麼呢？因為竹子的綠色透進來，看上去彷彿有綠煙。有竹子的瀟湘館感覺到特別的涼爽，有竹影。所以「幽窗棋罷」在幽窗裡下棋，下完的時候指猶涼。下棋的時候，指頭伸出來下棋，天氣冷的時候當然是涼的，但是現在棋不下了，還感覺到涼。「茶、棋」，這個生活同她的環境也配得非常非常好。再比如，他題《沁芳》泉水那一聯：「繞堤柳借三篙翠，隔岸花分一脈香」。題詩在修辭上，你講水往往就不能把水用進去。他這裡面水實在都已經寫了。「繞堤」「隔岸」那不是寫水嗎？「三篙」連水的深度都寫出來了，「一脈」是水的樣子。實際上說，這個堤的旁邊都是柳樹，把楊柳樹的綠和水的綠聯繫在一起。繞堤的柳借給它，三篙水這麼翠的顏色。你看這個詩寫得漂亮吧。「隔岸花」隔岸兩邊都是花，分給它一脈香，這水都是帶香味的。像這樣漂亮的句子，越在賈政板著面孔要罵他的時候，他就越寫出來。
還有和世俗的人在一起的時候，像馮紫英、蔣玉菡呀，在這些人面前寫詩，那他們的詩和賈寶玉的詩簡直不能比，反差非常大。有一次行酒令，行女兒酒令。女兒悲、女兒愁、女兒喜、女兒樂，還要有一首曲子。前面說，「女兒悲，青春已大守空閨」這是讖語式的話，後來薛寶釵就是守空閨的。「女兒愁，悔教夫婿覓封侯」，用王昌齡的詩。一個老是勸他去考科舉去作官，結果勸來勸去，反而去作和尚了。「女兒喜，對鏡晨妝顏色美」，女兒很高興的時候，看著鏡子裡面長得很漂亮。《紅樓夢》裡有鏡花水月的比喻嘛，「一個是鏡中花，一個是水中月」。「女兒樂，鞦韆架上春衫薄」這個句子，我非常欣賞。中國詩歌的修辭優點都被曹雪芹所掌握了。女兒高興的時候，如果讓我們用外文或現代語講，也許是：女兒們在鞦韆上蕩來蕩去，一陣春風吹來，透過了衣衫，把衣衫都吹起來，女兒們高興得哈哈大笑。這樣沒有四五句話就下不來。曹雪芹在賈寶玉的詩裡就三個字 「春衫薄」，你自己去體會，寫得多好。風吹來的時候怎樣的涼爽，用不著講。「春衫薄」三個字就夠了。我就覺得，這些時候他就特別的聰明。接下來這首《紅豆曲》，鄭緒嵐常唱的，唱得很好聽：「滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓，睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁，嚥不下玉粒金蓴噎滿喉；照不見菱花鏡裡形容瘦，展不開的眉頭，捱不明的更漏。呀!恰便似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠。」每句話裡都有一個「不」字，十幾句下來。這些句子裡用了我們中國古典詩詞的很多很多意象，而表現得那麼自然，又彷彿能同寶釵黛玉最後愁苦的景象聯繫起來。所以，你說賈寶玉的詩寫得怎麼樣？最好的詩也是賈寶玉寫的。
特別是他有真情實感，憤慨的時候寫的詩，更加不是一般人寫得出來的。《紅樓夢》裡的詩都是通俗的、流暢的、讓人一看就懂的。只有一個例外，就是晴雯死了，那個時候他極度的傷痛悲憤，就寫了長篇的《芙蓉女兒誄》，這個誄文實際上等於一首長詩，表達他這個時候的憤慨心情，就不管你讀得懂讀不懂，不講通俗了。這裡面典故很多。比如說「高標見嫉，閨幃恨比長沙；直烈遭危，巾幗慘於羽野」這個就不通俗，他用典故了。很高品格的人被人家妒嫉，遭到迫害。「閨幃」就是講女兒、姑娘，「恨比長沙」，她的恨比受到打擊、被貶到長沙的賈誼還要強烈。她人很正直，很剛烈，遭到了陷害，她的境況「慘於羽野」。羽野的故事是說，大禹的父親鯀，偷了天上的神土「息壤」，來治理洪水。這個神土自己會長，可以把洪水陰擋住。但是他偷了神土，上帝就要罰他，就叫祝融在一個叫羽野的地方把他殺掉了。這種典故，都是一些帶政治性的人物，或者傳說裡關係到重大事情的，他都用上了。還有「鉗詖奴之口，討豈從寬？剖悍婦之心，忿猶未釋。」因為晴雯的死，和一些多嘴的奴才的誹謗有關係，跟進讒言有關係，所以，要把「詖奴」就是長舌婦，把多嘴奴才的嘴巴給封住，我的討伐豈能從寬；把那些悍婦的黑心給剖出來，我的憤恨還沒有完全解除。這些話寫得非常激烈。這豈是姑娘們寫得出來的？當然，這也不是《紅樓夢》普遍存在的，就只在這篇奇文裡寫到。就這麼一篇特殊的。
《紅樓夢》裡，曹雪芹對詩詞有些見解。作詩怎樣作的好等等。也有一些是通過情節來說明的，希望大家有時間把香菱學詩那一回好好的看看。這裡面有曹雪芹通過小說情節融進自己對詩歌的看法，比如說學寫詩之前，你先要讀什麼書，讀誰的詩，他舉出來打底子的最好的，五律看王維的，七律看杜甫的，絕句看李白的等等，然後要講出好在哪裡，要體會其中的好處，然後要實踐作詩，香菱每一首詩，每一次詩作出來，黛、釵等都有批評，但是話不多，啟髮式的。這才是好老師，點到要害，讓你自己去想。你們好好看看。今天時間的關係，我就講這些，有不妥當的地方，大家批評。
傅光明：蔡先生以詩人學者的敏感和嚴謹對《紅樓夢》的詩詞曲賦作了精到的鑒賞和評析。我們能夠感覺出來，曹雪芹以絕不輸於、絕不遜於詩仙、詩聖、詩鬼的藝術才華，藝術地創造了《紅樓夢》詩詞曲賦獨特的藝術世界。聽了蔡先生的演講，有助於我們更深一步地理解《紅樓夢》的詩詞曲，也能夠讓我們更好地讀解《紅樓夢》。我時常感到可惜的是，不要說《紅樓夢》的詩詞曲賦了，我們現在的生活似乎離唐詩宋詞都遠了。中國曾經是一個非常偉大的詩的國度。我用的是「曾經」，之所以用曾經，是因為我們現在的生活中缺少了詩情、詩意、詩品和詩質。我們的一些行為之所以變得卑微、膚淺和蒼白，同我們缺少詩的高貴品性是直接相關的。沒有詩的生活是膚淺的，沒有文學的生命是卑微的，沒有藝術的人生是蒼白的。最後讓我們向蔡義江先生的精彩演講表示感謝。