論《紅樓夢》的寫景藝術
金聖歎有云：「寫景是填詞家一半本事，然卻必須寫得又清真，又靈幻，乃妙。」(見《聖歎全集》卷六)清真靈幻，意當包含清麗粹真與空靈灑脫兩個方面。我國詩文，索尚清真；空靈的境界，亦為人們所樂道。李白懷古：「右軍本清真，瀟灑出風塵」，既指其人，兼指其書法，明白拈出了「清真」二字。清人錢詠《履園譚詩》說的詩寫景物「太切」則「粘皮帶骨」，不切則「捕風捉影」，「須在不即不離之間」，則實可謂是對「空靈」亦即靈幻的具體註腳。
寫自然景物，是小說創作尤其長篇小說不可或缺的部分。從《紅樓夢))景物描寫中可以看出：作品對自然景色的描寫總是既清真又靈幻，宛然一幅幅清麗而富有詩意的畫卷，展讀一過，令人陶然於醇美之中。
絕去形摹筆少畫多
東坡論畫：「筆略到而意已俱」，歐陽永叔亦云：「古畫畫意不畫形」，雪芹寫自然景色，絕不著眼於物象外表，而是著意於「形」中見「神」，往往下筆寥寥，卻於形外得精神氣骨，備見韻外之致。二十五回寫大觀園春景，那是從人物眼中寫出的：「……一望園中，四顧無人，惟見花光柳影，鳥語溪聲。」其寫景只用了兩句八字。它不只摒棄了一般抽像寫景的套話，諸如「春光爛漫」、「春色宜人」等等，也不以大段文字鋪陳描寫，而完全採取畫家筆，用詩一樣的語句形象勾勒。用筆雖少少，而其所展現畫面卻多多。在上面八個字中，不僅有花，有樹，有鳥，有泉，而且從「花光」、「柳影」亦即花的灼灼光艷，柳的密密綠蔭中使人一下進入了群芳吐艷，百花爭妍，柳蔭森森，柳絲搖曳那花明柳暗的畫面；再間以淙淙溪聲，幽幽鳥鳴，一切顯得多麼情趣盎然。「花光」、「柳影」是目所接，系視覺；「鳥語」、「溪聲」是耳所聞，乃聽覺。其中花、柳又是靜態，鳥語、溪聲乃動態，動靜結合，調動了讀者各種感覺器官的「再創造」，從而類似現代電影術語所謂的「聲畫合一的蒙太奇」效果就產生了。
於此可看出作者何等善於抓住大自然具育特徵的東西，吮出其真味的。這不由人聯想起膾灸人口的「暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛」的寫春景名句。兩相對照，一寫園景，一寫更廣闊春景，各盡其致，各得其妙，然在小說中這樣寫景，卻是罕見的。
許印芳《詩法萃編》說，「詩文所足以貴者，貴其善寫情狀」，並且「一時有一時之情狀」，《紅樓夢》且擅以些少筆墨寫一時與一時不同「情狀」，看其所寫盛夏中午園景：
赤日當空，樹蔭合地，滿耳蟬聲，寂無人語。
赤目炎炎，驕陽似火，蟬聲噪耳，四周岑寂，人們一望而知這正是酷暑正午，人皆歇晌時情狀。即使一二句點染，亦無不體現特定情狀，如五卜九回寫柳葉渚邊的柳，「柳葉饞吐線碧，絲若垂金。」「吐淺碧」寫出柳芽初綻，其「吐」尤為神韻，今本改「吐」為「點」，顯得板滯；「絲若垂金」寫鵝黃色柳絲輕曳，這些都寫了嫩柳情狀。
次之，人們亦可看出，作者善用蓄筆，讓讀者去聯想，從而收到「說出者少，不說出則多一之功，而這樣寫往往使讀者如身臨其境，有身在其中之感。蘆雪庵的描寫是典型例子之一：
蘆雪庵蓋在傍山依水河灘之上，一帶幾間茅簷土壁，槿籬竹墉，推窗便可垂釣，四面皆是蘆葦掩復，一條去徑逶迤，穿蘆度葦過去，就是藕香榭的竹橋了。
李東陽的《懷麓堂詩話》評論《商山早行》的「雞聲茅店月，人跡板橋霜」兩句，認為「止提掇出緊關物色字樣」，但卻能道出羈愁野於言表。誠然，晨雞初啼，天尚未曉，殘月在天，濃霜遍地，山村野店之前橫一木橋，「野況」宛然，而人們從橋面的層霜上的足印，想像那凌晨冒著嚴寒上路羈旅人之風霜艱辛。這裡寫蘆雪庵以「茅詹土壁，槿籬竹墉」就寫出了其野況風味，而傍山臨水，掩映於蒼蒼蒹葭叢中，落筆瀟灑，殊無塵埃，具見其風姿，更有一條小逕自蘆葦叢中逶迤而出，蜿蜒伸向遠處竹橋，令人如隨小徑神遊於渾灝幽遠的畫卷中，引起無限聯想：這，就是爽捷豪俊的史湘雲大啖生烤鹿肉之所，這，是大觀園諸釵詩社盛會—一蘆雪亭聯句場所；而作品中的湘琴搶句，老祖宗乘興與臨和阿鳳跟蹤湊趣，均因蘆雪庵而——映現讀者目前。
第三，雪芹尤其著意於自然美的示現，且寫來瀟灑清真，看其寫秋日寧府園景：
黃花遍地，白柳橫坡。小橋通若耶之溪，曲徑接天台之路。石中清流激湍，籬落飄香。村頭紅葉翩翩，疏林如畫，西風乍緊，初罷鶯啼，暖日當暄，又添蛩語。此處寫景，有似唐人小賦，充滿了詩意和自然美。它先從俯瞰角寫出匝地黃花，橫坡自柳，間以小橋流水，爾後從平視角寫石中的清流，籬落的香馨；再以仰視角寫枝頭翩翩紅葉，如畫疏林。黃花與白柳相接，疏林與小橋相對，紅葉與清流相映，兼之秋風颯颯，蛩語聲聲，斑斕秋色、絢麗秋景，無絲毫蕭瑟之氣。睹此秋色、秋景、秋意，怎不令人憶及杜甫「萬里風煙接素秋」的「秋興」來呢。
古人講究畫在「有筆墨處，又在無筆墨處」(《習古齋畫絮》)。方薰《山靜居論畫》記云：《石翁風雨歸舟圖》，筆法荒疏，作迎風堤柳數株，遠沙一抹，孤舟蓑笠，宛在中流。或問曰：「雨在何處?」僕曰：「雨在有畫處，又在無畫處。」石畫，「一抹遠沙」，堤柳搖曳，畫面上沒一點雨絲，然展現的卻是一派天色溟蒙，風斜雨細景象，這也即雨在無畫處；但蓑衣，竹笠則顯示舟乃行進予雨中，這又是雨在有畫處。(《紅樓夢》絕去形摹而能筆少畫多，亦往往在於此等去處。
清綺流美情韻翩然
明人徐世溥(《榆溪詩話》論王之渙)《涼州詞》說。
「黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山」，「遠」字飄忽靈迥，情景俱出，俗本改為「源上」，風味索然。
這裡所涉的不只是一字一句之銹煉問題，「遠」自是「詩眼」，但更重要的是涉及整個境界的問題。萬山壁立，孤城一片，那漭漭黃河，遠與天接，恍從雲間蒼茫屈曲而下，其氣象何等雄渾夭矯，如易為「源上」，確平淡而同嚼蠟矣。以此而觀《紅樓夢》寫景，可謂無一景無境者。
一為，景中有境。在《紅樓夢》各回，作者常於寫景中顯示詩一樣的意境。這，從前述的寫景中亦可看出。這裡再就此著重談一下。意境，是作者的主觀思想感情、美學理想與客觀的具體景象融合而成的一種藝術境界。它是我國文藝刨作和文藝批評的一個傳統美學概念。對意境問題，從唐人的「像外之象、景外之景」與「韻外之致，味外之旨」到明清人的「出音聲之外，乃得真味」與「詩外有詩方是好詩」等言論，都曾就此有所探究，而曹雪芹在這方面更有深入淺出的闡發。《紅樓夢》「慕雅女雅集苦吟詩」回，香菱談讀詩體會時說：
詩的好處，有口裡說不出來的意思，想去卻是逼真的，有似乎無理的，想去竟是有理有情的。……「大漠孤煙直，長河落日圓。」想來煙如何直？『日自然是圓的。這個「直」字似無理，「圓」字似太俗。合上書一想，倒像是見了這個光景的。……念在嘴裡，到像有幾千斤的一個橄欖。
「日裡說不出來」，但「一想倒像是見了這個光景的」，這不正是對「像外之象、景外之景」與「詩外有詩」、「音聲之外」的形象化的說明嗎?而正是這種微妙的藝術境界，勾引起讀者的共鳴和遐想，調動起人們記憶中的舊日生活經歷，乃至讀時如同嘴裡含有「幾千斤重」橄欖似的，有無窮回味。通過香菱之口，雪芹生動表述了對意境(尤其是意境的藝術作用)的見解。在他看來，意境的創造，可使文學作品描繪或刻劃的事物別有韻味，從而能富有詩意地反映生活美，藝術作用是相當大的。因此《紅樓夢》中許多寫景、抒情的文字都寫得饒有意境，確給人以「韻外之致、昧外之旨」。其中，首先要提出的是，其寫景的意境總是與作品情節渾然一體。如七十六回湘雲、黛玉凹晶館聯詩，那是湘、黛二人見中秋席上的賈氏兄弟叔侄縱橫作詩，有興於此，而尋一幽雅去處聯句的，所以作品先寫凹晶館的水月景色：
天上一輪皓月，池中一輪水月，上下爭輝，如置身於晶宮鮫室之內。微風一過，粼粼然池面縐碧鋪紋，真令人神清氣淨。
讀到此，讀者不由會想起「岳陽樓記》中「長煙一空，皓月千里，浮光躍金，靜影沉壁」的景象來。兩者各臻其妙，然《紅樓夢》以小說描寫筆觸寫來，更是另一番光景：萬籟無聲，皓月當空，那圓月倒影在一泓清泉中，形成一輪水月，天上之月與池中之月，交相輝映，大地一派清光，似同水晶世界，微風過處，漣漪輕輕，碧波蕩漾；這充滿詩意的清幽境界，怎不令作品中的詩人感到神清氣淨，而不逸興遄飛呢?她們即景聯句，互相品評，似「寒塘渡鶴影」那樣奇句迭出，「冷月葬花魂」般佳語互著，清幽的美景，清綺的吟詠，使讀者不由掩卷悠然！
不止如此，作為小說寫景，它不只在於再現自然景界幽美，而總是把所寫景色作為人物的活動領域，小說情節的有機構成部分。怎樣把自然景色與作品人物活動(不單是作為活動環境)有機揉合起來，使人、情、景俱化？在這方面，雪芹是又獨臻其妙的。且看「瀟湘館春困發幽情」回；
只見風尾森森，龍吟細細。舉目望門上一看，只見匾上寫著「瀟湘館」三字。寶玉信步走八，只見湘簾垂地，悄無人聲。走至窗前，覺得一縷幽香，從碧紗窗中暗暗透出。寶玉便將臉貼在紗窗上，往裡看時，耳內忽聽得細細的長歎了一聲道：「每日家情思睡昏昏。」……再看時，只見黛玉在床上伸懶腰。
瀟湘館週遭，纖纖翠竹，森森幽篁，館內湘簾垂地，悄無人聲，而在此靜謐中又有一縷晴番透出，乎添了馥郁清馨之意，可就在此際傳來窗內人的一聲輕細長歎，未見其人先聞其聲，接著是借用《西廂》的一句忘情感歎：「每日家情思睡昏昏」，繼之寫窗內人在床上伸一個懶腰，斯景、斯香、斯言、斯一懶腰不可分割(無此景、此香，亦無此言、此懶腰)，把一個在此時此境中春困慵倦，而又滿懷幽緒的少女活現了出來。這裡景色、環境、行動、感情，有機溶為一體。耶鳳尾森森，龍吟細細，有似「興」起，而翠竹幽香則有力觸發了人物感興，境中含幽，幽中出思，而人物也則在那無人幽境中，才能詠抒出如此忘情的語句，情韻綿密，姿態橫生，誠如脂評所說那樣：「非純化工夫之筆」是不能寫得如此「有神理」的。而這樣情景俱出，細膩入微寫人物內心「幽情」，在小說中也可說以《紅樓夢》為僅見!
一為，就景顯意。方東樹《昭昧詹言》說：「范德機曰，善詩者就景中寫意，不善詩者去意中尋景。」這就是說，真正寫景的是擅能從境中生發出「意」來的。在《紅樓夢》中。往往是從景中別開生面地寫出「意」來。五十八回，寶玉病後於沁芳橋一帶堤上看見：
山石之後，一枝大杏樹花已全落，葉稠陰翠，上面已結了豆子大小的許多小杏。寶玉因想道：「能病了幾天，竟把杏花辜負了。不覺已到『綠葉成蔭予滿枝』了。」因此，仰望杏子不合。又想起邢岫煙己擇了夫婿一事。……不過兩年，便也要「綠葉成蔭子滿枝」了。再過幾日，這杏樹子落枝空，再幾年岫煙未免烏髮如銀，紅顏似槁了。……正悲歎時，忽有一個雀兒飛來，落於枝上亂啼。寶玉叉發了采性，心下想道：「這雀兒必定是杏花正開時他曾來過，今見無花空有枝葉，故也亂啼，這聲韻必是啼哭之聲……但不知明年再發時，這個雀兒可還記得飛到這裡來，與杏樹一會否?」
杏花花落葉稠，枝頭綴滿杏實，這景象概括為「綠葉成蔭子滿枝」，乃出諸唐人杜牧《歎花》詩，據《唐詩記事》、《苕溪漁隱叢話))等載述，此詩是寫杜牧十四年前遇一垂髻女郎，當年曾有所約，後相遇，則已另嫁生子。嗣後「落葉……」句常用作喻已嫁生子少婦。作品於此寫寶玉睹斯景而聯想起岫煙已聘，從杏的子落梗空，而想像似岫煙那樣少女亦必將烏髮如銀，紅顏枯槁，因而生悲，顯得自然熨貼。更妙的是，從枝頭落雀的啼鳴，引光自己的同調知己，進而又想到明年花落知有誰……。可謂把「落葉成蔭子滿枝」的其意、其情生發得淋漓盡致了。同樣，《芙蓉誄》中的：「空室無人，桐階月暗，連天衰草，豈獨兼葭，匝地悲聲，無非蟋蟀。」這寂寞庭園，昏暗月色，這匝地蒹葭衰草與悲鳴蟋蟀，按諸《長恨歌》「梧桐葉落」，存者悄然；《詩·蒹葭》蒹葭淒淒，人各一方；這些生發為「悼亡」，允為精當。
誠然，「觀者同於外，感則異於內」，作為客觀景色「乃詩之媒」，而「情乃詩之胚」，者融合而成為詩」(謝榛：《四溟詩話》）。雪芹最終不忽略此的，因之《紅樓夢》寫不只情景相生，而且令人感到景中始終有個人在。且看「桃花桃葉亂紛紛，花綻新紅葉凝……」。雖寫得枝葉繽紛，深淺映發，卻在於抒寫主人公的「桃花簾外開仍舊，簾中人比花瘦」，在於突出「憔悴人」的「庭前春色倍傷情」之傷感，使讀者似見淚眼觀花之少女，因以「淚服」、以「憔悴人」觀之，因之面對花葉繽紛，而不覺其嫵美，徒感其「亂」，另一方面則又感已之「瘦」，又嗟歎自己不如「桃綻新紅葉凝碧」之生機勃發——這似是盾的寫景，卻隱現著心緒矛盾的一個「憔悴人」。昔人論情景雲。情為主，景為賓，最隨異，情樂景樂，情哀景哀。《紅樓夢》寫景就是這樣。
靈徹灑脫不止在運筆，更在於顯示神韻，林逋「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」之為絕唱，何嘗不得力於寫梅之神韻。正因如此，前人認為這移之於寫桃就恐怕桃花當不。《紅樓夢》寫景總是靈徹灑脫絕不偃蹇窒礙，且尤著意於寫出其神韻。如寫花開用「柳金線，桃吐丹霞」；寫花落以「花謝花飛飛滿天」、「游絲軟絮飄春榭」兩句，均灑脫而神韻。即使鋪陳寫景，像寫大觀園進門處，除「迎面一帶翠幛外」，寫其：
往前一望，看白石崚嶒，或如鬼怪，或如猛獸，縱橫拱立，上面苔蘚成斑，籐蘿掩映，其中微露羊腸小徑。
怪石嵯峨，苔蘚斑駁，籐蘿中小徑微露，這幾筆，尤其微露的「微」，可真把曲徑通幽寫盡了。真是用筆清勁，平淡不流於淺俗；清空如繪，明淨如太山積雪。
風萍水荇映帶生情
劉熙載《藝概·詩概》云：「山之精神寫不出，以煙霞寫之，舂之精神寫不出，以草樹寫之」。細揣其意，是說有些「精神」難以具象寫的，可用相關事物襯染映帶表現之。
通過自然景物比並映帶，渲染出一種氛圍，使之籠罩上特殊情調，是一般小說常用手法。《紅樓夢》則常以景物烘托人的情緒與事件的氣氛色彩，並通過它表現相關內容，且別新調。它，有似風萍水荇，萍動而知風起天末，荇浮麗知其有水生，從而映帶而生情，相而見意。它在雪芹筆下有不同運用：
一種是，以景烘染人物、
這種烘染情緒與前述之人物寄情於景，雖均有賴於通過客觀景(事)物，然又有不同。
前者在以作品中人物本身抒發，而後者乃由作者以敘述人口吻所描繪、所創造來烘托者，如像中秋節日人們之歡欣，寫：
月明燈綵、人氣香煙，晶艷氤氳，不可形狀。
寫出了中秋之夜特有的節日氣氛。有時只用一二句，如寫端午只有「蒲艾簪門，虎符系臂」
二句。民間習俗，端午蒲簪艾於門系虎符於臂。因此，兩句寫出了端陽特有況味。當然，這只是特定節令風味，而作品中氛圍，更多地是用來烘染人物之情的。如七十九回，迎春遷出後，寫原居：
軒宙寂寞，屏悵翛然……那岸上的蓼花葦葉，池內的翠荇香菱，也都搖搖落落，似有追憶故人之態，迥非素常呈妍斗色之可比。寂寂的軒窗，悄悄的屏帳，那岸上蓼葦，池內的荇菱，都無心去爭妍斗色，而是搖搖落落地追憶舊主人，一派人去房空的瀟然淒寂氣氛，令人不由要為主人公此去的命運與遭遇而懸心。前人以《小雅·采微》的「昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏」句為例，認為「以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂」(王夫之《姜齋詩話》)。《紅樓夢》中元春歸覲，其儀從之顯赫貴盛，其大觀園「香煙繚繞，花彩繽紛，處處燈光相映．時時細樂聲音」，說不盡那「太平氣象，富貴風流」，全家上下沉浸在歡樂中。可就在這富貴歡樂氣氛中，這位皇妃卻不止一次傷心落淚，把著祖母、母親嗚咽對泣，忍悲強笑訴說對「那不得見人去處」，以及「骨肉各方」的苦衷。這與總的氣氛是何等的不協調，它似乎使花彩繽紛的大觀園為之減色，使榮府聲聲細樂，亦變成了主人公的低低哀訴，這些何嘗不是反襯的藝術效果。
一種是，以景映發人物內心波瀾
如四十五回瀟湘夜雨：
日未落時，天就變了，淅淅瀝瀝下起雨來。秋霖霢霢，陰晴不定，那天漸漸的黃昏。且陰的沉黑，兼著那雨滴竹梢，更覺淒涼。
正是這種氣氛引發了主人公的滿懷愁緒，並作了淒怨悱惻的《秋窗風雨夕》詩，詩中的「連宵霢霢復颼颼，燈前似伴離人泣，寒煙小院轉蕭條，疏竹虛窗時滴瀝。不知風雨幾時休，已教淚灑紗窗濕。」這既是寫自然之實，又是它激發內心世界的反映，這波瀾雖寫了詞，內心猶自未已，故又升起她的萬千思緒，因而到臨睡時，聽見窗外竹梢蕉葉之上，雨聲滴瀝，清寒透幔，她不覺又滴下淚來。
這有聲的風聲、雨聲、雨滴竹梢聲、雨打蕉葉聲與無聲的淚泉、心波，更有力地映發出人物無告的淒苦和無助的嗚咽。羅丹說過：「美麗的風景所以使人感動，不是由於它給人或多或少的舒適的感覺，而是由於它引起人們的思想，看到的線條和顏色，自身不能感動人，而是滲入其中的那種深刻的含義。」雪芹寫瀟湘夜雨之景，情形豈不彷彿。
一種是，以景渲染預示情節的發展「凸碧堂品笛感淒情」回中秋夜宴，雖然人數比往年多，久宦在外的賈政連上賈赦，閤家祖孫母子聚集一堂賞月，但是整個宴樂、整個過程，儘管月色「精彩可愛」，儘管也作詩說笑話，卻無形中總籠罩著淒涼的情調，怎麼也鼓不起多大興致來。尤氏想湊趣說個笑話，可賈母卻「朦朧雙眼似有睡去之態」，而此時不少人已悄悄散了，只剩得一個三姑娘探春。尤其是原本有不淺雅興，而教「十番上」女孩子特意遠遠吹笛，可那：
桂花蔭裡，嗚嗚咽咽，裊裊悠悠叉發出一縷笛音來，果真比先越發淒涼，大家都寂然而坐。夜靜月明，且笛聲悲怨，賈母年老帶酒之人，聽此聲音，不免有觸於心，禁不住墜下淚來，眾人彼此都不禁淒涼寂寞之意。
這段景色描寫，絕非尋常的襯筆，它預示著後此情節的重大發展：赫赫揚揚已達百年的寧榮兩府，運終數盡，「忽喇喇大廈傾」的最終結局即將到來，讀者閱竟全書，均能領會作者的良苦用心。寫景之用大矣哉!如果說這尚是間接暗示的話，那末上一夜東府會芳園賈珍、尤氏夫婦的叢綠堂賞月作樂，那更意態另具了。作品先寫「風清月朗，上下如銀」夜景，當賈珍與眾姬妾吹簫唱曲，猜枚划拳，興致極高時，作品接寫「忽聽那邊牆下有人長歎之聲」，大家都悚然疑畏起來。賈珍忙厲聲叱問：「誰在那裡?」連問幾聲，沒有人答應。只聽得一陣風聲竟過牆去了。「恍惚聞得祠堂內隔扇開闔之聲。只覺得風氣森森，比先更覺涼颯起來，月色慘淡，也不似先明朗，眾人都覺毛髮倒豎。」在佳節中現異兆，在高樂中發悲音，這可說是賈府衰敗的前奏，這些如不借助於景的烘托，是不能臻此的!
綜上所述，或細筆輕色，氣韻蕭爽，或淋漓濡染，神雋可愛，《紅樓夢》寫景，就這樣清真靈幻，不蹈前人筆墨畦畛，給人以優的藝術享受!予此，我們不禁想起車爾尼雪夫斯基曾經說的：無論是一個細節、場景，情節……多麼奧妙美麗，假若它不是為了最完美的表現作品的主題，它對作品的藝術性都是有害的。《紅樓夢》中的寫景，從藝術整體上來看，都是表現作晶內容不可或缺的有機組成部分，這也是它的寫景藝術的魅力之根本所在!